文字整理   欧阳文章

　　编者按：春暖花开，诗人归来。4月19日，湘西籍著名诗人、《诗刊》编辑刘年诗歌研讨会在吉首大学文学与新闻传播学院举行，这是我州文艺界的一件盛事。研讨会上，大家对刘年的诗歌创作进行了全方位、多角度的深入解读。群贤毕至，享诗歌盛宴。文化湘西，需后继有人。现将研讨会上部分发言录音整理、摘录，并在本报予以发表，和读者共享。

　　田茂军（吉首大学文学与新闻传播学院党总支书记、州评论家协会主席）：在这个美丽的春天，我们因诗歌相遇，因为余秀华、刘年而坐到一起。生活中没有诗歌，就如春天没有色彩。余秀华、刘年的出现固然是偶然的，但也是必然的，那就是美丽如春天的杜鹃，总要灿烂盛开。我们举行刘年诗歌研讨会，关注诗歌，关注刘年的创作，有几个初衷，一是作为高校的文学教学与科研单位，对文学艺术拥有的职业关注与专业敏感；二是对湘西当下的诗歌创作进行一个小小的总结与巡礼；三是试图对人们自身日益沙漠化的心灵进行一点诗歌的绿色教育，让诗意的栖居由想象的奢望走近现实。诗歌如药，诗歌如酒，可以医治人们心灵的忧郁。湘西还有很多诗人在默默地写作，执着而不放弃，比如彭世贵、仲彦、陆群、向远、黄摩崖、汪祖雅、吴正凯等等，他们是湘西诗歌创作的中流砥柱或新的力量。通过对刘年的研讨，可以让诗人看到前行的希望，感受到诗歌的力量。文学不死，诗歌永恒。文化湘西的建设需要一大批实践者，需要一大批优秀的作品来为湘西的文化建设增砖加瓦，也需要一大批研究者把眼光投射到湘西这块神秘的土地上来。    

　　欧阳文章（团结报社记者）：刘年至少给了我们三个方面的思考。一是，一个真正的文艺家要走出去。身体上、思想上要突围湘西。行走，决定一个人的视野，影响一个人认识世界的深度。正是多年漂泊、行走的经历让刘年有了宏阔的视野和深度的认知，他的诗歌也才会拥有更高的格局。二是，一个真正的文艺家，最后比拼的往往不是技巧，而是胸怀、眼界、情怀。刘年的很多诗歌之所以能直击人心，就是因为他的诗歌里有着对弱者、甚至整个人类的悲悯情怀。三是，任何艺术，都遵循“大道至简”的规律。刘年的诗歌语言简洁、干净，有如瓜熟蒂落般自然，但越是“简”，越接近“道”，就像八大山人的画一般。当然，“简”并不是一般的“简单”，而是经历“技巧”，然后，再超越“技巧”之后一种更高的艺术境界。

　　胡建文（吉首大学副教授）：刘年的诗歌和余秀华的诗歌在某种意义上，具有一定的相似性，他们都出身草根，底层的生活经历让他们对生命体验至深，他们的诗歌能写出生命深层次的痛感和苦难的意识，比如《独坐菩萨岩》、《万年坡》、《写给儿子刘云帆》等诗。当然，刘年的诗不仅仅给人以“痛”，他的诗中，更充满爱与悲悯。他心怀天下，温暖弱者，他的诗歌告诉我们，只有写出“大我”才能成为真正的诗人。其次，刘年的诗歌简洁而不乏深刻，在《游大昭寺》等很多诗歌里都能感受得到刘年对世俗人间充满着哲学的思考。

　　刘泰然（吉首大学文学与新闻传播学院副教授）：刘年在诗歌上的探索已具面貌，主要表现在三个方面，首先是中国化的苦难意识。在我看来，刘年诗歌中的苦难意识既包含着一种个人化的切身之痛，同时也包含着指向对更广阔的大地、众生的深切悲悯。这种苦难意识不是个体化的纵向超越，而是朝向世间万物的横向敞开。这种苦难意识延续了从《诗经》、屈原、杜甫以来的那种推己及人、同情万有的传统。

　　其次，刘年诗歌还包含着中国化的经验质地。刘年的诗歌有一种非常坚实的来自故土、血缘、生活、友情等等的经验维度。他的诗歌包含着对他所切身经验的事件和记忆的反复挖掘，他的诗歌很难做到高蹈与轻盈的，而是紧贴来自生活中那粗砺的一面，表现出经验本身的重量和力量。或者说，他是用他的整个童年记忆、人生经验、生存之痛在支撑他的写作，这其实是对古典的文如其人传统的自觉延续。

　　还有，刘年诗歌还具有中国化的表达方式。他的诗歌重直感、直观，重在体物的过程中所获得的体悟。他的诗歌不重整体的叙事性推进，而重在一瞬间将经验提升到一种顿悟的层面，在简短的句子中包含着闪烁的机锋。这导致他最近的诗歌越来越具有一种反技术的特征。我们看得出，他将一种人格的力量注入了一种单纯性，每一个顿悟的瞬间都是一次人与世界的真实的相遇。

　　雄黄（怀化诗人）：刘年在诗歌上取得的成绩并不是偶然，湘西这块土地上，有奇山、奇水、奇酒，必然酝酿出奇人。在这样独特的自然、人文环境下，湘西文艺繁荣便是顺理成章之事，湘西人不容轻视。

　　读刘年的诗歌让我感受到，一个真正意义上的大诗人，应该对整个社会有重大的担当，刘年有能力、有责任承担这样的重大担当，成为一位真正的大诗人。有大担当的诗人才会在中国文学史上留下重彩之笔。

　　林铁（吉首大学新媒体系主任）：我想把刘年和余秀华做一个比较，余秀华和刘年两个人，其实他们的写作方式完全是相反的。余，透亮，直拙，百无禁忌，充满着明媚的欲望和清晰的嚎叫，又以其古典而暧昧的意象，让读者在虚伪与真切、张狂与谦卑中思索着这个世界的爱与恨。刘年则不同，不铺排，不露骨，更热衷于在简洁的叙事转折中以暗喻的方式来诠释生命的轻与重。刘年本人和他的诗歌一样，克制而低调。他刻意取消了他的语言与古典意象之间的关联，固执地立于阴沉的天空下对着这个世界笑而不语。所以，尽管刘年尽管更现代，显然不容易被商业化大众化。刘年发现了余秀华，余秀华发现了“睡”这一生理修辞的政治语义与文化暴力，她对这个习以为常的空洞世界的撕裂，似乎为整个平庸的社交媒体的男男女女找到了释放的快感。而拒绝苟合的刘年，则会继续孤独，继续低温的行走……

　　罗建辉（张家界评论家协会副主席）：我们知道，诗是由字、句组成的。欲求诗佳，字佳、句佳是不可少的。所以既应炼字，也应炼句。笔者昨天写了一篇《刘年诗歌：古典诗词创辞艺术在新诗创作中的传承与光大》的评论文章。讲的就是“炼字”、“炼句”。陆机《文赋》中曾说：“立片言而居要，乃一篇之警策”，“诗之用，片言可以明百义”。刘年就是这样，他在创作中很好地践行了“炼句”这点，他的诗作中“代表句”还比较多。诸如《青藏书（组诗）》里的“阳光，黄铜一样凉”。《写给儿子刘云帆》里的“就刻个痛字吧，这一生我一直忍着没有说出”。《洱海之夜》里面的“月光盐酸一样强烈”。《遥远的竹林》里的“写一封绝交书，用魏碑”。《玻璃时代》里面的“神龛是玻璃的，菩萨是玻璃的”。如此等等，不一而足。

　　覃新菊（吉首大学文学与新闻传播学院教授）：追诗，追这片土地上成长成名的诗人刘年，我从张家界追到了吉首。三天的诗歌盛事，像饮酒一样狂欢。

　　怎样阅读刘年的诗呢？有人认为，刘年的诗是意境中的梦幻、梦幻的空灵境界、幽雅的文字、逍遥流淌等，我不这么认为。我觉得，刘年的诗歌，打破了传统诗学的和谐与雅致，用他自己的一个字来表达，就是“痛”。在写作技法上，他的诗是靠“对抗”来撬动的。他说过，好的诗歌是从內心走出，又走进內心的，他就是凭一个字进入內心的，正如林铁博士所说刘年善于使用动词，以自选诗39首为例，从《大西北》开始，分别使用了阔、摇、离、祭、终、换、寄、系（诗尾变成了绞）、燃等等一系列动词，使文本叙事产生极大的分裂、矛盾与张弛。

　　九妹（作家）：刘年的诗歌写出了悲苦，在和他的接触中，我不断了解到他生活中的悲苦。

　　刘年的诗歌是可以像诗经那样唱出来的，平和又娓娓道来。    

　　彭世贵（湘西州团结报社政文部主任）：余秀华和刘年的诗歌在某种意义上，为发泄这个时代的国民性“忧郁”提供了突破口和途径，能让这个时代的人产生共鸣，他们的诗歌“红”绝不是偶然。

　　当今诗坛疲软，遍地鸡毛，风花雪月过多，浮躁、肤浅的“主义”盛行。而刘年的诗歌以及他对诗歌宗教般虔诚的态度，就像一剂强心针、兴奋剂，给整个诗坛以新的生命力。

　　诗歌能照亮生活。林语堂曾说过，诗歌是中国人的宗教。诗歌成为“宗教”，应具有抚慰人心灵的功效，同时，读者应在作者的诗里找到精神的依托点。真正的诗人应该拥有这样一种情怀。在刘年的诗歌里，我们时不时能体会到他拥有这样的情怀。读刘年的诗，特别他的一些短诗，给人一种顿悟，他的诗歌里蕴含道理、天理、公理。

　　彭业忠（湖南日报社湘西分社副社长）：诗歌是处于文学金字塔顶端的东西，是文学中的“白富美”。这两天，余秀华和刘年来到湘西，湘西各界反响大。特别是吉首大学的学子，热情高。今天早上的“湖畔吟诗”活动，本来下雨，前来读诗的学生还是不少，这说明诗歌没死，任何一个时代，诗歌、文学都不会死。

　　刘年生活虽然较艰苦，但他的精神通过诗歌滋润起来了，相信他的诗歌会越写越好。

　　唐心（湘西州团结报社副总编辑）：刘年的诗歌为什么这么火，这几天，我不断在思考这个问题。我想，主要是刘年的诗歌中蕴含了一种精神。著名诗人雷平阳说过，刘年是中国诗坛最具骑士精神的诗人。这种骑士精神其实就是“侠客”的精神。刘年的诗歌里，能读出对自己、故乡、人类的深切关怀，对万物的悲悯，有铮铮铁骨，有似水柔肠，这就是一种“侠客”精神。其实，我们湘西人的骨子里都有着这样一种“侠骨柔肠”，正是因为刘年用一种“侠客”的精神去理解诗歌、创作诗歌，从而使其诗歌创作具有个性、特质。

　　雪马（长沙诗人）：作为《诗刊》编辑，刘年能亲自到成千上万的陌生博客上发现真正的诗歌，去推荐最为底层的诗人余秀华，真的十分难能可贵。他不仅仅是一位好诗人，更是一位好编辑。

　　在刘年的诗歌中，我特别欣赏他的短诗。写短诗，难度大。但刘年情感和艺术的爆发力常常在短诗中充分彰显，可见其天赋。

　　吴正凯（诗人）：刘年的诗朴实却能蹿出火苗, 饱含生命力和穿透力。我觉得刘年的诗最适合在雨中读，有种水火交融的感觉。

　　黄摩崖（州民族文艺创作研究所副所长、作家）：刘年的诗歌意象丰富大胆，情感真挚动人，是一位非常优秀的诗人，但仍未到达他自己的巅峰，我对此抱有期待。　

　　诗的艺术取决于对汉字的掌控力以及对汉语文化背景的体悟。只有两者兼顾，才能开掘出汉语的独特气质，也才能言之有物。刘年的诗让我看到他对汉字的掌控力，看到了他立足于中国传统文化的深厚土壤，并通过一种类似杜甫的生活与这个社会灵魂对话。

　　中国传统文化强调著作之前先“立人”。也就是说，做人的真诚、纯净，是著作的根本。当然，作品里，直接会反映到“做人”的问题。刘年的作品没有跑到他的“人”前面去。

　　何小平（吉首大学文学与新闻传播学院副教授）：现当代文学版图中，绝对不可以忽略湘西这一地域。湘西大批作家的涌现，因为在我们这里生活过或走出去的人都有强烈的文化自觉。

　　湘西人在他自身特殊的文化背景下，孕育了一种雄强的、刚性的精神，这也是构成了湘西作家背后的东西，他们对问题是执着的。刘年的个人经历，以及他的诗歌当中，我们就能读出湘西人特有的雄强、执着、个性。

　　刘年的诗歌让我感觉他是一个深情的人。当然，“情”字的问题是诗人一辈子的羁绊，无情之人哪能写出动情之诗。

　　刘年（湘西籍著名诗人、《诗刊》编辑）：北京对于我来说，是一个客栈，是一个职场，是一个讨生活的地方。只有奋斗和打拼，没有温暖和亲情。而北京的反义词就是湘西。

　　从一个打工者，到一个身份证都没有的三无人员，到一个有点名气的诗人和编辑，从广东，到云南，到北京，回首这些千山万水和起起落落，我发现，世界在改变，诗歌在改变，自己也在改变，但我始终记得来时的路。我的家在湘西，这里有我的妻儿和母亲，更重要的，这里还有我父亲的坟，爷爷、婆婆的坟。坟者，魂也。有坟的地方，才叫故乡。而故乡在游子的生命中有着不可替代的意义。故乡的土地，故乡的山水，故乡的文化和语言，故乡的人，都对我产生了深刻的影响。这些影响沉淀在内心里，就形成了我的性情，反映在作品上，就形成了我诗歌里的魂。所以我认为，酉水，这条干净宽广的母亲河，才是我诗歌中质朴、真诚、慈悲的真正的源头。

　　我们湘西人，有个很重要的品质，就是感恩。我的诗歌之路，其实才刚刚开始，所以，这次研讨会的举行，让我受宠若惊，也让我受益匪浅，批评，让我反省，褒奖，让我自信。在这里，我感谢各位父老乡亲，感谢各位专家，感谢吉首大学，感谢州文联，感谢团结报社。我会更加努力，争取以更多更好的诗歌，来报答家乡的恩情。