60面苗鼓整齐列阵，《撼山鼓》震彻夜色。

少年们舞步整齐有力，目光赤诚坚定。

演员身着民族服饰步步生花，展现出湘西非遗最扎实、最鲜活的生命力。

原创蜡染苗绣服饰走秀，把湘西山水、蝴蝶纹样、手工匠心穿在身上。

银饰叮当、衣袂翩翩，在晚风里走出了湘西非遗的千年雅致。

《花开苗岭·踏歌行》让人耳目一新，呈现出独属于湘西的美学盛宴。

少年舞红扇，开合之间气贯山河。

身着多彩民族服饰的演员翩然起舞，不同风情，同一节拍。

文/ 团结报全媒体记者 伍珊珊 石流 吴宜芝 图/ 团结报全媒体记者 胡承鼎

从8月8日的首场文艺演出，到10月24日的主场谢幕演出，“湘超”湘西赛区的文艺展演，便这样从盛夏，一路走到了深秋。

从悠远古歌到湘西战舞，从酉水号子到苗拳英姿，从铿锵苗鼓到青春红韵，从少年红扇到国风融合，从乡土阳戏到“大张区·大联欢”，一幕又一幕扎根湘西本土的表演，让藏在深山的湘西文脉跳出古寨戏台，在沸腾的足球赛场温柔生长、尽情绽放。

七幕舞台，七种风情，连在一起，就是一卷鲜活、流动、热气腾腾的湘西文化长卷。

一场场展演，尽显湘西风华

整整一个赛季的文艺编排，只为把湘西最动人的文化底色一一铺开。

赛季初的夜空，是非遗古韵的开篇。苗歌传承人伫立绿茵，《苗族古歌》清亮空灵，每一腔婉转、每一句吟唱，都饱含湘西深情，娓娓诉说着苗乡山水的温柔与厚重。鼓声起、武风来，刚劲凌厉的湘西战舞、粗犷磅礴的酉水船工号子接连登场，一柔一刚，把湘西人依山而居、逆流而上、坚忍奋进的山河气质，尽情铺展在“湘超”湘西赛区的赛场上。

随后登场的，是鼓武相融的非遗力量。60面苗鼓整齐列阵，《撼山鼓》震彻夜色，《迎宾花鼓》暖意融融，《苗溪渔鼓》温柔描摹酉水渔家烟火。鼓声之外，苗拳少年招式利落、气场十足，多人叠塔造型惊险震撼。鼓为骨，武为魂，苗鼓的灵动韵律托举起武术的刚健身姿，一招一式间，是湘西非遗最扎实、最鲜活的生命力。

中秋之夜，赛场迎来滚烫热烈的青春红韵。圆月当空，湘西民族职业技术学院的学子们以歌寄情，温柔合唱缓缓治愈全场，一曲改编版《长征行》高亢嘹亮。少年们舞步铿锵，目光赤诚坚定，用年轻的姿态回望峥嵘长征路，让拼搏不息、迎难而上的精神，与绿茵足球精神遥遥呼应。

秋雨潇潇的夜晚，是童心灼灼的家国浪漫。百名湘西少年执扇登台，素衣红扇，一开一合气贯山河。身着多彩民族服饰的少年翩然起舞，跳转利落，身姿飒爽；藏袍、苗服、土家织锦纹样盛装、维吾尔族花帽等相映成趣，不同风情，同一节拍，淋漓尽致地展现各民族交往交流交融的生动画面。

秋意渐浓，赛场愈发新潮灵动、古韵新生。《花开苗岭·踏歌行》让人耳目一新，山野原生的灵动舞姿，碰撞雅致恢宏的现代国风，一野一雅，交织出独属于湘西的东方美学盛宴。身着精致苗绣盛装的模特缓步走来，银饰叮当、衣袂翩翩，在晚风里走出了湘西非遗服饰沉淀千年的雅致气韵。

展演第六场，舞台回归乡土最质朴的烟火。锣鼓轻响，阳戏开腔。桃花仙、劳动小神、老神等角色轮番登台，演员身姿舒展，指法起落有度，在快慢错落的唱腔里，湘西最接地气、最深入人心的乡土文脉，静静流淌、温柔动人。

主场谢幕之夜，所有温情尽数汇聚。酒鬼酒·翠翠幺妹团踏歌起舞，《山对山来崖对崖》熟悉又亲切；土家摆手舞搭配本土童谣《烟子烟，莫烟我》，唤醒所有湘西人的童年记忆；湘西民族职业技术学院学子原创蜡染苗绣服饰走秀，把湘西山水肌理、蝴蝶纹样意趣与指尖手工匠心，稳稳穿在模特身上。终场《相亲相爱》旋律响起，为整季文艺展演写下最圆满、最同心的结尾。

这七场为“湘超”量身定制的展演次第登场，每一场都藏着独属于湘西的心意，把立体、多元、鲜活的湘西，稳稳呈现在观众眼前。

一群群普通人，诠释热爱底色

所有惊艳舞台的背后，是无数人的默默托举。

这一季展演的动人之处，就在于它并非只由少数专业演员支撑完成，而是汇集了湘西一批又一批非遗传承人与文艺爱好者。

其中就有龙梅翠、贾洪稳、田本红等扎根非遗数十年的“守艺人”。他们不是把技艺当作展品，而是把它当作生活里不可缺少的一部分：龙梅翠从七岁开始学鼓，把苗鼓传给儿子彭博，又带着老中青幼四代队员错峰排练；贾洪稳熟稔阳戏里的诙谐与深情，只要锣鼓一响，就愿意站上戏台；田本红和传习所的伙伴，一边送戏下乡、进校园，一边打磨剧本，让乡土戏曲更贴近当下观众。

还有愿意投入汗水的年轻人。苗拳少年顶着烈日反复校正招式；跳红扇舞的孩子们在雨里一遍一遍校准动作、踩准节拍；湘西民族职业技术学院、吉首市民族幼儿师范学校的学生，把课余、周末甚至中秋假期都交给排练。他们不只是节目的“参演者”，也是湘西文化新的传播者与传承者。

更有一群动人的民间舞者。酒鬼酒·翠翠幺妹团全员“为爱发电”，有人下班后驱车赶路，有人专程从外地坐高铁赶回湘西，不问名利、不计得失，只为在家乡的赛场跳完每一支舞。炎热天气里，支撑吉首民族服饰旗袍协会的姐姐们一遍又一遍训练的，是同一个朴素的心愿——借“湘超”这个窗口，把湘西最美、最鲜活的一面拿出来，让远道而来的球迷、线上观看的网友，看见一个充满生机、热爱与欢乐的湘西。

当然，贯穿全程的还有主创团队的坚韧打磨。总导演陈闻全程把控整季文艺展演的编排，既要以“文旅体”为创新思路，也要跳出传统舞台表演范式，让古老非遗适配赛场节奏、贴合年轻审美、适配全网传播。节目执行导演周杨、龙思琪、唐婷等人则要严格把控节目质量，从动作编排、舞台适配、节奏把控到细节修改，盯紧每一个环节。还有每一场驻场的现场编导邓丽丝、梁志伟、欧芸栋、周靓等人，全程盯守台前幕后的每一处细节……正是因为他们的一次次打磨、一次次调整，才有了“场场有特色、场场有亮点、场场有深意”的七场精彩节目。

舞台上那些令人心动的瞬间，从来都不是一蹴而就。七场展演的成功，是所有人的双向奔赴，是整座城市对文化的赤诚坚守。正是因为有了他们的投入，这些节目才脱离了“暖场表演”的单薄，变成了一场场带着湘西温度的文化对话。

一份份坚守，赓续湘西文脉

不同于普通的文艺表演，“湘超”湘西赛区的七场主场展演，从头到尾都有着清晰、温暖的传播巧思——借体育流量，扬湘西文脉，让文化不再局限于封闭展厅，让非遗走进大众的视野。

主创团队从一开始就建立了古今融合的叙事节奏。“以非遗为基石，让传统与现代相结合，让民族与时尚相碰撞，用年轻化的表演方式重新讲述古老的非遗故事，让更多的人了解湘西文化的内核。”总导演陈闻一开始就目标明确。

这样的安排，不再只是展示“好看的银饰、热闹的歌舞”，而是让观众看见湘西的多个侧面——有古老史诗的厚重，有山野儿女的刚勇，有乡土生活的温柔，有青年创新的活力，还有各民族彼此依偎、携手向前的温情。

而足球精神，在这里则成了最好的桥梁。奔跑、协作、迎难而上、尊重对手、享受热爱，这些竞技体育里最动人的品质，和苗鼓里的铿锵力道、阳戏里的坚韧底色、船工号子里的同心力量、少年舞蹈里的蓬勃朝气形成深度呼应。于是整个文艺展演不再只是“赛前点缀”，而是和比赛本身形成一种互文：不管赛场内外，都是湘西生命力的表达。

更重要的是，“湘超”提供了一个轻松的入口。很多观众本是为了足球而来，并没有带着“欣赏节目”的预设。当鼓声、歌声、舞步在晚风里慢慢铺展开，湘西文化不是以生硬说教的方式被“推送”到观众面前，而是在热闹、松弛、美好的赛场氛围里，自然抵达人心。

这正是“文体融合”最珍贵的地方：不是强行灌输，而是让文化随着晚风、掌声与滚烫的热爱，悄悄走进了更多人的日常视野。

赛季终有落幕之时。鼓声停歇，歌声渐远，看台上的灯火次第熄灭，但留在观众心里的，远不止某一支舞蹈、某一段唱腔，而是一种完整的感受：湘西，是有山河风骨、有烟火温情、有代代坚守，也有蓬勃新生的土地。

从盛夏到秋深，“湘超”给湘西文化搭起了一座流动的舞台；而这一季盛放的歌舞、鼓戏与匠心，则让更多人读懂，湘西最动人的，从来都不只是山水，更是生活在这里、热爱这片土地的人们。

绿茵之上，湘西故事有新生。当足球再次奔赴下一个赛场，这些藏在鼓点、唱腔、裙摆与少年目光里的热爱，依旧会随着武陵山的风，继续流淌、生长、传递下去。